莫扎特亲笔手稿某一页的摹本，出自《莫扎特：作为人与艺术家的一生》（Mozart, the story of his life as a man and artist），1908年。来自维基共享资源（公有领域）。
《唐璜》的亲笔手稿保存在法国国家图书馆（Bibliothèque nationale de France），编号 Ms. 1548。八个分册，紫色装帧。在最后一张纸上，有一页并非沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特所写。
这部歌剧于1787年10月29日在布拉格上演，地点是诺斯蒂茨伯爵的剧院。莫扎特写得很仓促，往返于维也纳与波希米亚之间，用了九种不同的纸。艾伦·泰森（Alan Tyson）在1992年为水印编目，随后沃尔夫冈·普拉特（Wolfgang Plath）和沃尔夫冈·雷姆（Wolfgang Rehm）在《新莫扎特全集》（Neue Mozart-Ausgabe）的校勘报告中，通过读纸重建了这些纸页的路径：几乎全部写于1787年春夏之间的维也纳，结尾部分写于布拉格。
这份手稿是一部物质的日记。前十三张用一种纸，第一百张到第一百三十八张用另一种。墨色在变化——深褐、灰色、带点红的纹路——每一次变化都标记着一天、一支笔、一次中断。有些纸页空白，有些页面被撕去，莫扎特的编号被图书馆员的编号覆盖。一个工地。
然后，在第二幕的终曲里，手稿换了一只手。
第八百五十八小节到第八百七十一小节写在一张单独的纸上，即第二百七十张，纸张在其他任何地方都没有出现过：颜色更浅，也更厚重，二十九乘二十三厘米。墨水是黑色的。那是最后的和弦，在唐璜坠入深渊之后结束全剧的那几个和弦。它们是一位抄谱员写的。名字没有留下。
这并不是唯一的外来笔迹。对于第一幕终曲、六重唱和第二幕终曲，莫扎特曾把管乐和定音鼓的声部匆匆写在另外的纸页上。1799年约翰·安东·安德烈（Johann Anton André）从康斯坦策手中买下手稿时，这些纸页已经散失。校勘报告把它们列为遗失。这意味着，第一幕终曲，即三个小乐队同时演奏小步舞曲、对舞曲和德意志舞曲的那一幕，全剧最著名的一页，传到我们手里时，没有莫扎特写下的管乐。
《唐璜》不是作为一座纪念碑诞生的。它是作为一场必须在10月29日前交付的演出诞生的。
这是他的工作方式。在重唱场景中，他勾勒出骨架，其余交给抄谱员：管乐的配器，需要抄出的分谱。在一座演出日期已经定下的剧院里，没有别的办法。《唐璜》不是作为一座纪念碑诞生的。它是作为一场必须在10月29日前交给剧团的演出诞生的。
手稿此后的历史也是一条由手连成的链。安德烈把它带到奥芬巴赫（Offenbach）。1855年，次女高音波琳·维亚尔多（Pauline Viardot）通过钢琴家恩斯特·保尔（Ernst Pauer）在伦敦买下它，并让人装订成今天所见的紫色分册。在第一卷的护页上有人写道：“Don de Madame Pauline Viardot”（波琳·维亚尔多夫人所赠）。
当现代的编订者不得不重建那些遗失的声部时，他们去抄本中寻找：从布拉格来的总谱，出自维也纳文策尔·苏考瓦蒂（Wenzel Sukowaty）作坊的那些抄本，贝多芬为自己做的摘录。他们比对错误，以弄清谁抄自谁。今天在世界所有剧院里演出的文本，在某些地方，是出自抄谱员的文本。
天才独自面对稿纸的故事，是下一个世纪的。在十八世纪，音乐是一座由许多人耕种的花园，依据人人熟知的模式，而握笔的人并不总是作曲家。《唐璜》要靠一位抄谱员才能写到最后，只有从小说里学音乐的人才会觉得这是丑闻。
第二百七十张纸的水印在别处没有出现过。写下那一页的人，没有留下其他痕迹。
资料来源
Neue Mozart-Ausgabe, Kritischer Bericht zu Don Giovanni (Wolfgang Plath, Wolfgang Rehm), Bärenreiter — https://dme.mozarteum.at/DME/objs/kb/pdf/020517.pdf
Alan Tyson, Mozart: Studies of the Autograph Scores, Harvard University Press
IMSLP, Don Giovanni K. 527 — https://imslp.org/wiki/Don_Giovanni,_K.527_(Mozart,_Wolfgang_Amadeus)