Melos合唱团
三篇人物特写的第一篇。一位亲自为自己书写曲目的大提琴家的生活、手艺与怪癖。
巴勒莫，1962年10月24日。在索利马家，音乐早已有了明确的门牌：父亲埃利奥多罗（Eliodoro），1926年生于马尔萨拉，是作曲家，在文琴佐·贝利尼音乐学院（Conservatorio Vincenzo Bellini）教作曲。儿子在父亲的乐谱堆中长大，在同一所学院拿到两份文凭，大提琴师从乔瓦尼·佩里耶拉（Giovanni Perriera），作曲师从父亲。乔瓦尼从不掩饰这份传承：时至今日，在他的二重奏音乐会上，节目单中仍会出现埃利奥多罗1945年写的一首《咏叹调》（Aria），与贝多芬并置演奏。
职业生涯从曲目出发，这是理所当然的，随即很快向各个方向展开。索利马与克劳迪奥·阿巴多（Claudio Abbado）、里卡尔多·穆蒂（Riccardo Muti）、玛尔塔·阿格里奇（Martha Argerich）、马友友、卡蒂娅与玛丽埃勒·拉贝克姐妹（Katia and Marielle Labèque）、尤里·巴什梅特（Yuri Bashmet）同台；与芝加哥交响乐团、皇家音乐厅管弦乐团（Royal Concertgebouw）、布达佩斯节日管弦乐团合作；也与世界的另一半同台：帕蒂·史密斯（Patti Smith）、斯特凡诺·博拉尼（Stefano Bollani）、保罗·弗雷苏（Paolo Fresu）。他的个人首张唱片《Aquilarco》于1998年由Point Music发行，制作人是菲利普·格拉斯（Philip Glass）。此后又陆续推出十来张，由索尼（Sony）、Egea和Decca发行。
在他手中，大提琴曾在撒哈拉沙漠里奏响，在水下奏响，也曾被雕刻在冰里奏响。
地点的清单说明了这个人。纽约的爱丽丝·塔利音乐厅（Alice Tully Hall）和卡内基音乐厅，伦敦的威格摩尔音乐厅（Wigmore Hall），巴黎的加沃音乐厅（Salle Gaveau），斯卡拉歌剧院，东京的三得利音乐厅（Suntory Hall），悉尼歌剧院；同时还有Knitting Factory，纽约实验音乐圈的那处演出场所。然后是音乐厅给不了的地方：撒哈拉，一场水下音乐会，以及雕刻家蒂姆·林哈特（Tim Linhart）制作的冰制大提琴，它是2021年上映的纪录片《N-Ice Cello》的主角。这件乐器在温度允许的时候发声，然后重新变回水。
作曲家索利马遵循的是同一种逻辑。他为戏剧和电影写作，合作者有彼得·格林纳威（Peter Greenaway）、约翰·特图罗（John Turturro）、鲍勃·威尔逊（Bob Wilson）、卡洛斯·绍拉（Carlos Saura）、马可·图利奥·焦尔达纳（Marco Tullio Giordana）、彼得·施泰因（Peter Stein）、卡罗尔·阿米蒂奇（Karole Armitage）、卡罗琳·卡尔森（Carolyn Carlson）。2002年，巴勒莫的马西莫剧院（Teatro Massimo）上演了他的歌剧《Ellis Island》；2020年，《丛林之书》（Il Libro della Giungla）与《深水》（Acqua profonda）首演；2023年，安东尼奥·阿尔巴内塞（Antonio Albanese）的影片《Cento domeniche》的原声发行。2007年，由挪威人拉瑟·耶特森（Lasse Gjertsen）制作动画的《Sogno ad occhi aperti》（白日梦）MV在网络上流传开来。2015年，他创作了米兰世博会的声音标识，并在米开朗基罗《隆达尼尼圣殇》（Pietà Rondanini）新博物馆的开幕式上演奏。
他也为同行写了很多作品。他最著名的作品《Violoncelles, vibrez!》，已成为所有演奏这件乐器的人的经典，从音乐学院的合奏组到大独奏家都在演奏。在他的节目里，并存着一首贝多芬奏鸣曲、齐柏林飞船（Led Zeppelin）的《Kashmir》和System of a Down的《Chop Suey!》，而现场听来，这种搭配有一种纸面上想象不到的一致性：同样的身体能量，同样咬住琴弦的琴弓。
自2010年起，他在圣切奇利亚国立学院任教，学院授予他院士称号。
传记的一部分藏在档案里。索利马让乔瓦尼·巴蒂斯塔·科斯坦齐（Giovanni Battista Costanzi）的音乐重见天日，这位十八世纪的罗马大提琴家的奏鸣曲和交响曲，他已为Glossa厂牌录制：一位被遗忘的作曲家，借一位晚生两个半世纪的同行重新发声，Melos不久将讲述他的故事。2018年10月，阿姆斯特丹大提琴双年展（Cello Biennale）授予他安纳·贝尔斯马奖（Anner Bijlsma Award）。他演奏的是弗朗切斯科·鲁杰里（Francesco Ruggieri）1679年在克雷莫纳制作的大提琴。
2012年，在被占领的瓦莱剧院（Teatro Valle），他与恩里科·梅洛齐（Enrico Melozzi）创办了100 Cellos，一支向任何演奏大提琴的人敞开的乐团；2013年和2014年，他担任“塔兰塔之夜”（Notte della Taranta）的艺术总监。从2012年罗马的那一夜起，他与夜间秘密乐团（Orchestra Notturna Clandestina）开始了一段友谊与同台的故事，这是本系列特写第二篇的主题。第三篇将回到三个世纪前，回到科斯坦齐，回到那个钟爱宏大音乐的罗马。
11月15日星期日，乔瓦尼·索利马将作为嘉宾出席《The Classical Rave Party》，这场晚会为2026年罗马欧罗巴艺术节（Romaeuropa Festival）收官，地点在恩尼奥·莫里康内音乐公园音乐厅（Auditorium Parco della Musica Ennio Morricone）的圣切奇利亚厅（Sala Santa Cecilia），与圣切奇利亚国立学院合办。同一天上午，在同一座建筑里，100 Cellos登台演出。购票请至romaeuropa.net、TicketOne和Vivaticket。