当说唱遇见肖邦
Lazza（雅各布·拉扎里尼）的签名
从《Ouverture》到《OuverFOURe》，古典钢琴成了这位米兰说唱歌手最容易辨认的签名之一。 在贝斯、鼓和节拍进来之前，几乎总是先有他：钢琴。不过，对Lazza来说，钢琴并不只是为说唱伴奏的乐器。它几乎是他的第二重身份。他在音乐学院学过钢琴，并把这段训练变成了自己唱片作品中最容易辨认的元素之一。
最明显的证明是一个词：Ouverture（序曲）。
一切始于2017年……
在他的首张专辑《Zzala》里，Lazza用一首注定不止是普通前奏的曲子开场。《Ouverture》以钢琴开头。这不是为此写的一串和弦，而是弗里德里克·肖邦（Fryderyk Chopin）的《升c小调第20号夜曲》，由Lazza本人演奏。这段引子之后，曲子换了面貌：钢琴让位于说唱制作及其全部特征。[1] 这一选择已经说明了一切：两个看似相距遥远的世界，被放进同一首歌里共存，而且更重要的是，这与单纯使用采样有一处根本的差别。他自己解释过：别的艺人可以取一段现成的录音，他则更愿意亲自演奏古典的部分。他在2017年的一次采访中说，正是这种做法，让他的古典训练和嘻哈训练都显得可信。[2]
肖邦成了一种传统
本来可能只是一次孤立的实验，却成了一种传统。
2019年，《Ouver2re》问世，沿用了第一章的公式。这一次的钢琴素材是肖邦的《c小调第21号夜曲》。钢琴依然先于说唱，演奏古典部分的依然是Lazza本人。[3] 三年后，随着《Sirio》，《Ouv3rture》出现。原则不变：肖邦、钢琴与人声/说唱。这首歌的署名中也列有肖邦，古典旋律与Lazza和Low Kidd的陷阱（trap）制作交替出现。[4] 这个系列在2024年迎来第四章《OuverFOURe》，即《Locura》的前奏。这一次的参照是《c小调夜曲，作品48第1号》。结构如今已经一目了然：一段古典开场，为说唱歌手的进场做准备。[5]
四张专辑，四段开场，四次与肖邦的相遇。
专辑 前奏 肖邦
Zzala Ouverture 第20号夜曲
Re Mida Ouver2re 第21号夜曲
Sirio Ouv3rture 夜曲，作品55第1号
Locura OuverFOURe 夜曲，作品48第1号
为什么偏偏是肖邦？
Lazza不止一次谈到自己与这位波兰作曲家的关系。在接受《Billboard Italia》为专门探讨古典音乐的封面故事所做的采访时，他说自己特别喜爱肖邦，并在肖邦的情感世界里认出了自己。[7] 这种联系强烈到连身体上都留下了印记：他请人为自己纹了一个代表这位作曲家的文身。谈起肖邦时，他强调的首先是情感的一面、乐句的处理，以及把钢琴变成极具表现力的乐器的那种能力；[8] 而交汇点或许正在这里。不是因为使用“古典音乐”显得有格调，而是因为可以使用一种情感浓烈的音乐语言。
把四首《Ouverture》一首接一首听下去，最有意思的是观察肖邦成为Lazza有机组成部分的那一刻。钢琴把听者引入一种近乎音乐厅的环境，随后人声到来，flow叠在乐谱之上，不多时节拍接管全局；这凸显出，古典语言并没有被抹去，而是被当作通向说唱的起点。这正是Lazza的做法不同于单纯嵌入一段古典采样的地方，而他与古典音乐的关系也不止于这几首《Ouverture》。2019年他还发行了《Re Mida (Piano Solo)》，在这个项目里，他的一些歌曲经由钢琴重新演绎。随后是《Sirio Concertos》，这一做法在其中得到进一步发展，由钢琴、人声和弦乐组成。Lazza的音乐就这样被移入一个更接近室内乐组合的语境。[9]
钢琴也回到了现场：在演唱会上，Lazza曾用这件乐器为自己的部分曲目伴奏并重新演绎。[10]
那么与贝多芬的关系呢？
谈到Lazza与古典音乐的关系时，很自然会想到把贝多芬也算进来，尤其是因为一些听众发现《100 messaggi》与著名的《月光》奏鸣曲有相似之处。但若直接称之为贝多芬的采样，未免过于武断，说成相似或音乐上的呼应才更准确。
至于肖邦，相关的参照则有更充分的文献依据，而且在好几个例子里，这位作曲家直接出现在署名中。例如，《Ouv3rture》的署名中也列有肖邦。[11] 这一差别很重要：并非所有让人想起古典音乐的东西，都必然是对古典音乐的采样。
或许这正是最有意思的一点。
Lazza只是拿来了古典音乐，把它变成了自己音乐出身的一个签名。钢琴并不是作为外来元素出现的，不是为了让一首歌显得更精致而添加的，它是他艺术身份的一部分。2023年，《Billboard Italia》选他作为一期古典音乐封面故事的主角，强调的正是他的这种归属。 [12] 而《Ouverture》这个“系列”，或许是这一切最简明的呈现。
肖邦推开门，Lazza走进来，几秒钟后，沙龙就变成了一首说唱曲目。 Lazza与古典音乐的关系，并非在说唱制作中偶尔使用钢琴元素，而是这位说唱歌手逐步将自己的音乐训练融入当代艺术语言的结果。从这个角度看，肖邦作品在《Ouverture》系列中的反复出现，构成了一条连续的线索，通过它可以观察钢琴传统与当代都市音乐（urban）语言之间的互动。