康拉德·格拉夫(Conrad Graf)制作的早期钢琴(fortepiano),大都会艺术博物馆藏。图片来源:维基共享资源(公有领域)。
一个八度里有多少个音?见过键盘的人都会回答十二个,而这个答案,大约在两个半世纪里是对的。在那之前,这是一个悬而未决的问题,答案多得令人眩晕:托西教的是五十五个,另一些理论家数出三十一个或四十三个,牛顿主张五十三个。没有人错,因为并不存在唯一正确的答案:在所有可能的声音构成的连续体中,听什么,由人来决定。莫扎特的父亲,在我们的钢琴只有一个黑键的地方,听出了两个不同的音。
这是亚历山德罗·巴里科(Alessandro Baricco)《古典音乐异端简史》(Breve storia eretica della musica classica)中最大胆的一章,也就是我们正在这些页面上分篇阅读的那本书,其中有一个比喻,光凭它就值回书价:十二平均律,把八度分成十二个相等、并且都略微走音的部分,是十八世纪的MP3。就像上世纪九十年代那种算法掏空了数字声音的大部分数据,十二个音的压缩也扔掉了大量的声音材料,换来的是轻盈:乐器可以一次调好、适用于所有调性,乐团可以用同一套语法一起演奏,一种学得快、什么都能说的音乐语言。巴里科甚至称之为一场微妙的声音种族灭绝,这并不是小说家的夸张:当时许多音乐家把它当作一次小小的死亡来经历,而那种怀念从未完全消散,证据是利奥波德·莫扎特仍然分得清降E和升D,而勋伯格梦想把声音从调性中解放出来,却始终没有走出十二个音的牢笼。
巴里科指出,这一招是人类这个物种的惯常做法:当一个场景耗尽时,人类会放弃自己拥有的许多东西,换取足够的轻盈,去够到尚未拥有的东西。西方用这样的代价买来十二个音,为自己写出了拉莫、贝多芬、瓦格纳和披头士。不过,偶尔也该记起:键盘不是自然,它是一种压缩格式。而人的耳朵,正如每一个唱歌走调却唱得有滋味的人所证明的那样,仍然包含着十八世纪扔掉的所有音。
