del Coro de Melos
Retrato de una pianista que vio comenzar la noche clandestina y que ahora la reencuentra en la sala más grande del Parco della Musica.
El 30 de abril de 2018, en el palacio ocupado de la via di Santa Croce in Gerusalemme donde la Orchestra Notturna Clandestina tocó durante doce horas seguidas, al piano se sentó también una chiquilla de Palermo. Carlotta Maestrini tenía doce años. Al año siguiente volvió, para la segunda edición del rave, dirigida de nuevo por Giovanni Sollima y Enrico Melozzi.
Ya era una veterana, a su manera. Nacida en Palermo el 14 de noviembre de 2005, empieza el piano a los cinco años con Valeria Adamo en el Conservatorio Alessandro Scarlatti. A los nueve años debuta con orquesta en el Concierto en re mayor de Haydn en Lecce, dirigida por Francesco Libetta. Luego el Teatro Bellini de Catania, el Teatro Massimo de Palermo con el Concierto K. 40 de Mozart, Estados Unidos, donde en 2016 toca Haydn con la Greenwich Orchestra y en 2019 es invitada al Miami Piano Festival. Es ella, al piano, quien inaugura los 100 Cellos en los estudios de la Rai, bajo la dirección de Sollima.
Su primer disco sale en primicia en Amadeus, en el número del trigésimo aniversario de la revista.
Se titula L’Alouette, la alondra de Glinka, y está grabado en el Bartók Studio en septiembre de 2019: Haydn, Mozart, Chopin, Mendelssohn, Glinka. Amadeus lo presenta en diciembre de ese año, el sello Movimento Classical lo publica en octubre de 2020. Mientras tanto se acumulan los premios, el Campochiaro, el Steinway de Verona, el Premio Eliodoro Sollima, el Premio Abbado, el concurso de Ibla, el reconocimiento Città dei Talenti en 2018. Luego Ginebra, en la Haute École de Musique, con Ricardo Castro: es él quien le enseña el piano y la dirección de orquesta. Entre sus maestros están también el pianista Andrea Lucchesini y Donatella Sollima, hermana de Giovanni.
Luego está el dúo con Giovanni Sollima. Juntos han tocado en las Sale Apollinee de La Fenice, en el Ridotto dei palchi de La Scala, en el Museo Nazionale de Rávena para el Ravenna Festival 2022, y después en Trieste, Livorno, Rovigo, Módica, Tropea, Palermo. En junio de 2022 grabaron Untitled, para Movimento Classical, con Beethoven, Mendelssohn, Eliodoro y Giovanni Sollima. Sus programas son una lección de geografía musical: la Sonata op. 5 n.º 2 de Beethoven, un Aria del Sollima padre escrita en 1945, la Sonata 2050 del Sollima hijo, construida sobre fragmentos de Beethoven y de Bach, y para cerrar Kashmir de Led Zeppelin y Chop Suey! de System of a Down.
Con Sollima y los Solisti del Teatro alla Scala ha grabado la banda sonora de Cento domeniche, de Antonio Albanese.
El resto del currículum tiene la variedad de quien toca mucho: el Palazzo Pitti en Florencia, la Basílica de Sant’Ambrogio en Milán con la Orchestra Coccia de Novara, la Accademia Filarmonica Romana, la Filarmonica Umbra, el trío con Sollima y la violinista Clarissa Bevilacqua en el Ponchielli de Cremona y en la Filarmonica de Trento. Todo esto antes de los veintiún años.
Veintiún años que cumple el 14 de noviembre. Al día siguiente, domingo 15, vuelve a tocar con la Orchestra Notturna Clandestina, esta vez en la Sala Santa Cecilia del Auditorium Parco della Musica Ennio Morricone, para The Classical Rave Party, la velada que cierra el Romaeuropa Festival 2026 en colaboración con la Accademia Nazionale di Santa Cecilia. Hace ocho años la noche clandestina estaba en un palacio ocupado, y ella tenía doce años. En las próximas semanas Melos le hará algunas preguntas. Entradas en romaeuropa.net, TicketOne y Vivaticket.